这才是最让传统电视人胆寒的地方。
更关键的是，平清杉确实会营销。
直播这个东西，在技术层面，对2010年的日本来说算新，但也没新到石破天惊的地步。
前世类似的技术出现时，远没有引发如此规模的社会讨论。
平清杉之所以能，是因为他把后世已经被验证过无数次的成熟玩法，直接砸进了这片还在摸索阶段的蓝海。
别人还在学着怎么游泳，他开着航母就进来了，这效果自然不一样。
直播结束后的第二天，互联网上的发酵才真正开始。
各种论坛、讨论区、微推上，关于这场直播的讨论帖子层出不穷，角度五花八门。
“技术宅分析：能申请吉尼斯纪录的直播技术到底有多牛，带你一分钟看懂NIICO人类史上最大直播。”
“为什么是日本？NIICO直播技术到底有多强，聊聊平总监的钞能力和技术储备。”
“营销鬼才！复盘乃木坂C位战！”
“教你如何用好免费的7天NIICO-VIP，VIP到底有什么用！开通VIP千万别忘了填邀请码！记得邀请码！！”
“只有我一个人在菅井友香和西野七濑最后抱在一起的时候哭了吗？明明只是个小游戏，但那个瞬间真的好燃。”
一场单纯的技术展示，一个女团的C位选拔。
在平清杉的操作下，被解构成了无数个可以独立传播的话题。
技术粉有得聊，吹牛逼的人有的吹，媒体们有得写，乐子人有梗玩，偶像粉有情感寄托。
每一个群体都能在其中找到自己的G点，然后自发地成为传播链条上的一环。
而且，和很多人想象的直播技术马上大规模铺开不同，这次直播之后，平清杉给运营下达的命令是继续完善直播技术。
换句话说，这次直播只是一次“活动”，并不是常态化的直播功能开启。
为什么这么干？
也很简单，因为稀有的东西，才有吸引力。
你要是每周都搞，新鲜感马上就磨光了，在现有技术还没那么成熟的当下，就靠着直播这个技术。
平清杉起码还能玩好几次大事件营销。
总而言之。
乃木坂C位战的热度，并没有像杰尼斯预料的那样，随着直播结束而冷却，反而在第二天，迎来了真正的井喷式爆发。
互联网上，到处都是复盘和讨论。
这种热度也传导到了直播第二天，乃木坂官方账号上传的出道曲试听DEMO上。
《乃木坂之诗》
和前世一样，这是一首叙事风格的歌曲，但在这个世界，曲调和歌词都经过了平清杉的重新编排。
这首歌，和很多叙事风格的曲一样，不是那种一下就抓耳朵的歌。
没有《神的随波逐流》那种一听就想跟着晃的轻快，也没有《Try Everything》那种扑面而来的励志感。
更不像NMB48的出道曲《笑颜百景》和SKE48的《星期五的早安》那样，充满了极强的个性化。
但是，歌曲这种东西，本质上是情绪的传递。
《乃木坂之诗》的开头，是一段很安静的钢琴独奏，像清晨薄雾笼罩下的坡道，安静，带着一丝凉意。
然后是轻声合唱，声音是收着的，更像是在安静地诉说。
“紫色的花蕾，在坡道上悄然等待。”