对于天天院线来说，花费巨资在一线城市买下商场，除了自建并升级的院线之外，尚有大量的空闲商铺待租。天天超市和其他商业公司的入驻恰好也是个互补的过程，加大人口流量，提供工作岗位，并且还能为院线公司额外增加一笔现金流，一举而数得。
每个影院的下层除了留了数个黄金铺位留给以后的兄弟公司，比如天成美妆化妆品公司，相关铺位已经租的满满的。看起来天天院线似乎在走后世萬达的模式，本质上却不然，形式上虽然类似城市综合体广场，但在规模上却缩小了很多倍，并且天天院线可是没有从银行贷过一分钱款，没有任何负债。
想想就觉得恐怖，也令后世的健林同志等地产大鳄觉得难以置信。
不向银行贷款，不对外融资，亦不拆借任何组织和机构，这就意味着负债率为零。
这是一个什么概念？相信但凡有一点商业常识的人都能明白，这样的怪胎级别的公司大概只有像唐飞越这样的人能创建的出来。
自天天院线运营以来，这两个月每个月商业运营收入接近两千万，这是除去票房以外的纯收入，就目前而言，这个成绩已经相当不错了。并且随着院线的继续阔步扩张，这个营收数字只会越来越高。
天天院线的商业模式绝不是单纯的影院观影，应该说是观影周边服务超市购物衣食化妆休闲于一体的未来商业模式，在这个年代如神兵天降，被重锤的对手有国有院线、国内外巨鳄级的超市公司以及其他商业巨头，一股脑全部被降维打击到。
这就是唐飞越的思维，跨行业跨领域资源整合，将行业外部的力量融合进来，不管对手有多大体量，我自一棍揍之。
当然，这些东西身为局外人是无从得知的，比如那山那人那狗制片方和导演这群人，从六楼办公室下来，只见到京城这家天天院线人流如织，人气兴旺，即使是夜晚同样人声鼎沸。只想到了为什么我的野蛮女友的票房会这么成功，完全没有认清背后的商业布局模式。
也许对于他们而言，完全不用思考这些与本职工作无关的事情。
霍剑起导演今天很开心，晚上和这群领导吃饭开心的时候顺便给主演刘晔的宿舍去了个电话，将这一好消息分享给他听。
刘晔同学听到这个消息同样开心的不得了，马上将消息传播开来，没多久整个宿舍楼就全知道了。这下好了，总算是能在影院看到自己所拍的处女作了，顺便证明不是无证拍摄这个事了。
说起来这个年代的在校学院派演员也比较苦逼，天生向往大银幕，然而合作的导演又多是第六代导演，因为第五代看不上他们。而第六代的德行基本相同，最喜欢干的事就是先斩后奏，甭管大光电总局那边剧本有没有审核通过，先去外面把拍摄资金忽悠来再说，然后悄无声息地选角，一般是第六代之间互相推荐，喜用素人不喜用成名影星。一来对方片酬过高，二来成名的影星可没那么容易被忽悠，冒着得罪大总局的风险过来拍无证电影。
所谓无证电影即没有龙标的电影，这种电影在国内院线市场是不可能上映的，谁上映大光电总局就摘谁的牌照，根本没得商量。历史上除了陈沛斯父子导演的某部电影是个例外，其余国产电影必须要有龙标，也就是说必须经过审核通过后才能在院线上映。
第六代导演们基本上都拍过这样的片子，张遠、贾樟可、娄晔、李钰、王小帅等，给人的感觉好像是谁要是没拍过谁特么就不配进他们的小圈子。
推本溯源，这也是从第五代那里学来的，何况人都有逆反心理，你越禁我越拍，你不让我在国内上映，老子去国外电影节参展总可以吧？并且这群导演总是能大大小小获得一些奖项，在国外媒体的镜头下经常露脸，然后赚点小钱继续开拍，搞得大光电总局十分恼火，几年前的六君子事件就是引子。
即使能在国外屡获奖项，等到回国之后依然甭想在院线上映，然后还要写书面检查上交大光电总局，每次写完然后跟没写一样，该咋样还咋样。
历史上，在这个商业大片电影尚未开启的时代，这样的对峙好戏每年都有。
通俗地讲，大光电代表国家主流意识，认为社会是光明的美好的不断进步的，提倡拍摄正能量的东西，然而不论是第五代还是第六代都不这样认为，喜欢反其道而行之，所以对总局而言是可忍孰不可忍！
在这场漫长的对峙游戏中，终于迎来了后世电影大盘的绝世飞越，大总局也没空搭理这伙人，彼时才发现那会他们已经集体迷失在商业电影的浪潮中，也起不到什么较大的影响力，就像这两年被陆续招安的几位导演，拍的那个电影那叫一个什么鬼东西？
看着看着就睡着了，不然赵燕子等人怎么会想到来找唐飞越，想要参加盛唐影视的新项目。小小书屋xxs163